《洛神》 《西施》的成功,进一步激发了梅兰芳排演古装戏的热情。就在这一年的十一 月底,梅兰芳还先后上演了古装新戏《洛神》和《廉锦枫》,创造了一年连演三个 新戏的纪录。 《洛神》是一部美丽的爱情传说。它取材于三国时代著名诗人曹植的名作《感 甄赋》,也即《洛神赋》。相传甄氏是一位品高才茂,娇艳过人的女子,先是被大 贵族官僚袁绍纳为儿媳,后又在战乱中为魏文帝曹丕所掳,强纳为后。身世飘零的 无根感,得不到真实爱情的苦闷,使她在邂逅曹丕的弟弟,著名文士曹植时,与之 一见钟情,开始了彼此的精神相恋。然而,在曹丕的逼迫下,曹植远调东陲,甄后 则受人中伤,含愤自尽。数年后,曹植重返洛阳,曹丕追悔往事,把甄后的遗物玉 镂金带枕赐给曹植。曹植睹物思人,更增惆怅。回郡途中,夜宿治川馆驿,矇眬间 见一仙女,约他在洛川上相会,竟似甄后模样。第二天如期赴约,果然于洛水之滨 见到已成为洛神的甄后,在若隐若现、似幻似真的氛围中,二人互诉衷曲,赠珠报 佩,然而终因天地悬绝,人神阻隔,不得不黯然分别。曹植于是写出了他的千古名 篇《洛神赋》。 一千七百多年以来,曹植与甄氏二人之间可望不可即的爱情悲剧,他们的深情 与惆怅,深深打动着一代又一代人。梅兰芳的《洛神》把这一故事搬上了舞台,根 据曹植文赋的描述,以及历代画家所作的《洛神图》,设计成自己美妙无比的表演 场面和动作,并在舞台美术方面作了大胆的革新。 和《西施》表演中对于音乐唱腔的精心琢磨不同,《洛神》一剧的重点在于对 如何表现人物复杂内心世界及其微妙表情的揣摩与把握。洛川神女这个角色具有什 么样的性格呢?首先她是一位仙人,她的一举一动,必须都能够出凡脱俗。第二她 是一位艳若桃李,冷若冰霜,热情内敛,含而不露的女性。第三她与曹植曾有一段 旧情,这段旧情在他们两个人的心中,虽经久别谁都不能忘却。所以在全剧之中, 洛神的一颦一笑,都应该是脉脉含情,欲语还休。在默默无言之中,要表现出“欲 笑还颦,最断人肠”的境界。在若即若离之中,要表现出缠绵惆怅之意。她的行为 要发乎情止于礼。把握住了这个基本点,才能把洛神这个角色,演得不瘟不火,恰 到好处。梅兰芳在这出戏里的表演,恰当地掌握住了洛神的性格分寸。因而获得了 极大的成功。 出场前,洛神先在帘内唱〔二黄倒板〕“满天云雾湿轻裳”,然后八个手持云 片的云女上场,站斜门,在锣鼓声中洛神出场。在老式舞台上,出场时讲究打帘子。 梅兰芳的处理是在打开帘子后,纹丝不动地站在那里,扬着云帚,双目平视,远望 之有如一幅画像。随后再摆动云帚,徐徐向前。后来,演出场所革新,不再采用打 帘出场的方式,梅兰芳改为从幕后慢走三步出场,然后转身,扬帚,平视,亮相。 给人的感觉是:远在云端,出现了洛神的塑像。这个塑像,慢慢地活动起来,仪态 万千地逐渐走近,在九龙口站定。 只见她梳着美人髻,上插水钻小凤凰,头上缀以各种珠饰。颈上戴着镶钻的项 圈,外面再加一串巨珠项链。胸前悬着珍珠缨络。身着白色绣袄绣裙,袖口扎在腕 上,两腕戴着翠镯。肩上披着蝉翼五彩薄纱,上有亮片闪闪发光。 在左肩上打了一个绣球结。里面另有白色轻纱横过胸前,绕在腰间,纱长曳地。 手持云帚,帚之上端,有珠网为饰。这身衣饰,真可谓奇服旷世,骨像应图,将洛 神的造型活化了。正如曹植所描写的那样:“披罗衣之璀璨兮,珥瑶碧之华琚。戴 金翠之首饰,缀明珠以耀躯。践远游之文履,曳雾绡之轻裾”。 亮相之后,洛神将云帚放下,横持在胸前,两目含情,接唱散板“如在银河碧 汉旁”。唱时的表情是双目微合,若有所思,眉宇之间已经道出了下一句的唱词。 接着走到小台口唱“飘渺春情何处傍”,配合着有如风推云送般飘逸的台步。然后 归中唱“一丁烟月不胜凉”。“凉”字的唱腔,给人以凄凉之感。念白之后,接唱 两句散板“思想起当年事心中惆怅,再相逢是梦里好不凄惶。”更把满腹幽怨、一 腔心事向谁言的悲恻气氛,发挥得淋漓尽致。在唱“心中惆怅”时,双眉微蹙,两 目含悲。转身进场之前,在下场门唱的“是梦里”三个字的唱腔最为别致动听。而 唱到“好不凄惶”时嗓音微颤,拖腔尤为凄切。这段唱腔恰切地揭示了洛神此时的 内心世界:旧情难忘的那段往事,在她心中有如微风过处,吹皱了一池春水,古井 重彼,又泛起一片涟漪。 第三场,洛神驾云来到驿门,曹植正怀抱着她的遗物——玉镂金带枕在几前依 枕而眠。三更时分,洛神在五击锣声中挖门走到大边台口,右手挥云帚向后一背, 搭在胳臂弯上亮相,向曹植一看,然后念“咳!看他早已酣睡也。”一个“咳”字, 万种情思蕴涵其中,与《霸王别姬》中的念白“思想起来,咳!好不忧闷人也”中 的“咳”字如出一辙,有异曲同工之妙。 进得门来,见他已经睡稳,接唱“我有心向前去将他唤醒”,上步走到桌前, 左手托腮,再注视曹植,然后在鼓点子里撤步,用左手遮右颊作羞答答之状,唱 “羞怯怯只觉得难以为情”。这时娇羞之态毕露,将梅兰芳最拿手的表情抖现出来, 令人拍案叫绝。在约嘱洛川相会,莫负佳期卞后,洛神以喜形于色的神情,在余音 袅袅之中下场。 第四场云端叙旧,是全剧精华之所在,也是最能发挥对白和做功演技的一场好 戏。舞台上只有洛神和曹植两个人。洛神站大边,曹植站小边。 洛神:“若问我的踪迹么?”曹植:“正是。”洛神:“说起来和你要远就远, 要亲就亲。”曹植:“怎么要远就远?”洛神低头退步:“你我二人从未交过一言。” 这时右手放在胸前轻轻一摇。 曹植:“这要亲就亲呢?”洛神抬头上步,以右手伸出指曹植,加重语气地念 道:“这要亲就亲么?”又以右手遮左颊,叹一口气:“咳!这就难说了。”曹植 :“怎么又难说了?”洛神念:“絮果兰因难细讲,意中缘分任君猜。”其表情却 是一副有口难言,在那里故弄玄虚的样子。洛神重复着:“这要亲就亲么?”她边 念边望着曹植,似乎在考虑如何回答才好。 曹植追加一句:“正是。”洛神无可奈何,只好直言:“你也曾为我忘餐废寝, 与他人生过气来。”这时低头,退步,面呈娇羞之态。 以后是曹植一步一步逼她说出前情,洛神只得以唱代念,道:“提起前尘增惆 怅,絮果兰因自思量。精诚略诉求鉴谅,难得同飞学凤凰。劝君莫把妾念想,莺疑 燕谤最难当。”这六句唱词,代表了千言万语,满腔积愫。 以下的念白和表演更为精彩。 曹植:“既是不能下临敝府,为何昨夜又到驿中呢?”洛神以左手抵右颊,将 云帚向外一甩,轻道:“这个这时曹植手里扯着她云帚的尖梢,轻轻摇动,意在恳 求并诞着脸说:“去去何妨啊!”从眼神看出来他在有意地挑逗。洛神则把脸一沉, 双目低垂,轻轻地将云帚向左手边一抽,作出似怒非怒的样子。曹植一见,忙抢步 上前,连连赔礼:“哎呀! 得罪了。”这时洛神脸上的表情又变,怒容尽逝。本来她也不是真生气,只是 怕他过于轻浮,不能适可而止,所以不得不板一板面孔,现在看他知罪,便又似笑 非笑地说:“无妨。”说时轻言轻语,并脉脉含情地望着曹植。 梅兰芳这一段的表情,可谓出神入化,登峰造极。把洛神的心情和她要保持的 态度,表现得恰到好处,而又淋漓尽致。在台上表演的火候,是最难把握的,往往 差以毫厘,失之千里。 接着,洛神扬起云帚,凝神,撤步,眼望着曹植,加重了语气念道:“要知我 的端的吗?”曹植也凝望着洛神,点头称是,并露出请她明以见示的模样。洛神放 下云帚,持平冲着曹植,有以云帚引渡他的意思。并以左手向曹植轻招,眼中透着 百般柔媚,斜身向下场门走去,曹植亦步亦趋地紧随其后。 两个人的眼睛对望着,脚底下的步伐也配合得严丝合缝……着过无数场《洛神 》的梅派研究专家齐崧先生尤其喜欢这段表演,他曾这样描绘他的观感: “笔者在台下,看他们走这个圆场时,只能注意到他们的面部表情,和腰以上 的身段,至于脚底下的步伐,则来不及注意,也无从悬揣。只觉得好似舞台在旋转, 而觉察不出他们是在走台步。我所感受到的,只见他们二人是在穿云破雾之中,眉 目传情,欲语还休。一个是千言万语,尽在不言中;一个是诚惶诚恐,紧追而不舍。 这一幕可以说是把中国式的谈情说爱,与人神之间的契合,发挥得如水银泻地般无 孔不入,创艺术之高峰,执平剧之牛耳。 无怪乎梅老板认为此剧是他的代表作,同时也是笔者对于梅老板的表演最为欣 赏,最为叹服的一出戏。”最后一场的歌舞场面,将整个《洛神赋》在舞台上具像 化了。这出戏诗情画意的布景,光怪陆离的灯光,羽衣翩跹的舞姿,绕梁三日的歌 声,真可谓兼中西之美,极声色之娱的杰作,不知经过了多少文人雅士的切磋,多 少次演出的改善,费了梅兰芳多少心血的研究,才能够完成。 未启幕之前,洛神在幕内唱[ 西皮倒板] ,揭开二层幕后,再接唱[西皮慢板 ]、[ 原板] 、[ 二六] 、[ 流水] ,以及[ 快板] 。在这一段[ 西皮] 设计中, 梅兰芳看家的唱腔和唱法,都已包括在内了,可以说是集梅派[ 西皮] 之大成的一 段戏,无怪乎那些爱好梅派者,无论男女老幼,人人都能引颈而歌。 舞蹈场面的阔大是空前的,台上设有三层台面。[ 倒板] 唱完后,帘幕拉开, 只见山颠上坐一丽人,两边是湘汉二妃。身后中间站一仙童,手持红罗伞,另两童, 侍立两旁,分持长柄日月龙风扇。左右两厢各站四仙童,分持彩旄旌旗。每唱到一 个段落,随着灯光的变化,各种伞扇旌旗,都要一顺边地向左方或向右方一倒,其 方向完全要以洛神的拂梢和她转身的方向为依归。然后,洛神起身,翩翩走下三层 台面。 下最后一层台阶的舞台调度,是洛神在前,湘汉二妃在后,互相搭肩,斜扯一 字顺风旗,并以右手向前指。然后,三人分开。洛神拾级而下到了川前时,翩翩起 舞转入快舞步。她一边挥动着云帚,一边以“编辫子”、“三推手”、“三转身” 的舞步,与湘,汉二妃共舞,真个是“翩若惊鸿,宛若游龙”。这时彩色灯光随之 变个不停,恰是一番“神光离合,乍阴乍阳”的景象。 等唱完最后一句散板“心震荡默无言何以为情”时,梅兰芳的脸上又起了变化。 满面欢娱之情,就此收敛。眼神里,柔媚之中带着几分酸楚。那种“恨人神之道殊 兮,怨盛年之莫当……悼良会之永绝兮,哀一逝而异乡”的凄凉悲恻尽在其中了。 无可奈何之中,两人交换了饰物以为赠别纪念。 临别之时,洛神语重心长:“多谢殿下。你我言尽于此,后会无期。殿下珍重, 小仙告别了。”这段念白,字字千钧,深情寓于其中。最后一句“小仙告别了”, 嗓音突转,悲从中起,含哭带泪,有如鹃啼猿啸,不忍卒听。 告别之后,洛神仍按原路,一步一回头地慢慢地回到山上。站在山腰之间,洛 神再向曹植依依不舍地遥相凝睇,并以纱拭泪,以示其无限依恋的心情,恰如赋中 所描绘“抗罗袂以掩涕兮,泪流襟之浪浪”,然后再念:“殿下保重,小仙去也… …”,便消失在一片云海苍茫之中,给曹植留下无边无际的怅惘齐崧先生回忆梅兰 芳当时表演的情形说:“人们都说,《洛神》这出戏,只有梅兰芳才能演,其他人 都不能唱这出戏。这一句话,在原则上讲,是讲不通的。因为任何人只要合乎剧中 人的条件,能把握住她的性格,能把这个角色演活,就有资格唱这出戏,怎能说是 没有别人能唱呢?但就事实而论,能到梅老板水准的人,还真不多见。多数演出者, 能演其柔媚,而不能演其冷艳。能演其‘若有情’,而不能演其‘似无情’。能演 其‘情’之所发,而不能演其‘意’之所敛。能演出一个丽人的仪态万千,而不能 演出一位神女之飘然若仙。总而言之,只能轻歌妙舞以壮声色,而不能演出其内心 的情绪。” -------- 泉石书库