再演《宇宙锋》 《宇宙锋》是梅兰芳的代表作。 在他数十年的舞台演出生涯中,他最喜欢唱,功夫也下得最深的一出戏是《宇 宙锋》。 《宇宙锋》的故事,形成于先秦时期“指鹿为马”的史实基础上。据司马迁《 史记·始皇本纪》载述:秦二世三年(公元前二○七年),陈胜、吴广的农民起义 军在矩鹿大败秦军。秦国权相赵高乘机想篡位,他献一只鹿给秦二世胡亥,硬说此 鹿是马,用以检测群臣之心。结果多数人迫于赵高的权势,不敢实言。而凡是跟着 说马的就受到重用,那些说真话的人却遭到迫害。 戏剧家就据此敷衍为故事。 秦二世胡亥曾赐给大臣匡洪一把名叫“宇宙锋”的宝剑。由于匡洪不愿趋附赵 高,赵高就命人盗剑行刺胡亥,嫁祸匡洪,以至匡洪全家遭难。匡洪之子匡扶在其 妻赵艳蓉——赵高之女的帮助下逃脱。赵艳蓉回到家中,又遭其父逼迫,令其进宫 为妃,迫不得已,金殿装疯,以死相拼,得以保全名节,最终与匡扶团圆。 梅兰芳从前辈人那里听说,《宇宙锋》是徽班唱出来的梆子班和汉剧里也都有 这出戏。早年皮黄班里只唱“赵高修本”和“金殿装疯”两场,完全是一出唱工戏。 身段、表情都简单而呆板,没有什么变化,场子也相当冷清,所以观众对它并不十 分重视。 而梅兰芳从开蒙老师吴菱仙那里学会了这出《宇宙锋》后,却一直对它有种偏 爱。而且,伴随着每一次的演唱,梅兰芳不断地对它加以细心体会和修改加工,越 唱越有兴趣,甚至到了唱它成瘾的地步。每逢演出,剧团管事给梅兰芳派戏码时, 别的戏随他们派,哪一出都好商量,唯有《宇宙锋》是梅兰芳指定了要派进去唱的, 好让他过过戏瘾。 后来,李寿山给梅兰芳找到了一个全本《宇宙锋》的剧本,梅兰芳如获至宝, 立即动议要改演全本……尽管《宇宙锋》的叫座成绩不够理想,但梅兰芳从未对它 心灰意冷过。不断地演出,不断地研究,每期必定贴演几次。 梅兰芳的老朋友冯耿光对这出戏也有着特殊的喜爱。他常说,两千多年前的封 建时代,要真有这样一位“富贵不能淫,威武不能屈”的女子,岂不是一个大大的 奇迹吗?所以,梅兰芳每次贴演《宇宙锋》,冯耿光是必定要来看的。发现表演中 的问题,就指出来纠正;别人在他面前对这出戏的批评,他也一字不落地转述给梅 兰芳,以期进一步加工和改进。 《宇宙锋》的表演重点,在“修本”和“金殿”两场。梅兰芳对于此戏的发展 和创造,也集中在这两场中。 梅兰芳曾在他的《舞台生活四十年》中,谈起过他在这方面的经验和体会。他 说:“身段和唱念,都比较好讲一点。唯有表情是最难说的。你要知道,演员在台 上的表情,是有两种性质的。第一种是要描摹出剧中人心里的喜怒哀乐,就是说遇 到得意的事情,你就露出一种欢喜的样子;悲痛的地方,你就表现一种凄凉的情景。 这还是单纯的一面,比较蓉易做的。第二种是要形容出剧中人内心里面含着的许多 复杂而矛盾又是不可告人的心情,那就不好办了。我只能指出剧中人有这种‘难言 之隐’的事实,提醒扮赵女的演员多加注意。要把它在神情上表现出来,还得靠自 己的揣摩。”的确,梅兰芳自己在舞台表演中对赵艳蓉内心世界的揭示,堪称经典 性的楷模。 “修本”一场,在赵高坐下来念完道白,命门官传话,请“小姐出堂”之后, 梅兰芳身着蓝地白团花的衣服,发髻上束着白带,移动着沉重的步子从后堂走了出 来,给观众带来一种凝重而压抑的感觉。 一个无辜的女子,在夫家遭到突如其来的横祸,归宁到娘家又面对这灾祸的制 造者——自己的父亲时,其心情应该是矛盾而复杂的。内心的愤慨和表面上的冷静, 使她的面部表情犹如暴风雨来临之前的满天乌云一般,随时都会一触即发。 但当赵艳蓉听到父亲赵高答应修本为匡家奏免罪名,顿时转忧为喜,一边叫 “哑奴溶墨伺候”,一边笑着用手比画磨墨的姿势,眼神里充满了欢愉。 梅兰芳在念完这句台词,胡琴刚要起过门时,随着鼓点节奏,转身脸冲里,使 了一个双抖袖的身段,两朵甩到背后的袖花,又给了观众一个兴奋的背影。 赵高将话头一转,念“恭喜我儿,贺喜我儿”的台词后,以“父命”和“圣旨” 为要挟,说出要把赵艳蓉“明日早朝,送进宫去”的计划,这时梅兰芳一连用了三 个“叫头”,将赵艳蓉由狐疑到惊讶,到愤怒的表情层次分明地揭示出来。他先是 扯起袖子擦了一下眼泪,右手向里翻袖,急叫:“爹爹呀!你乃当朝首相,位列三 台,连这羞恶之心,你……都无有了么!”然后,手指赵高,左脚微顿,露出一副 凛然难犯的神态。赵高第二次念完“你敢违抗父命么?”梅兰芳双手向里翻袖的同 时,再起“叫头”:“爹爹呀”,念完最后一句“此事只怕就由不得你了哇”,左 手甩袖,表现了自己主意已定的意志;赵高第三次念完“你敢违抗圣旨”时,梅兰 芳先以右手向外翻袖起“叫头”,然后放下来再双手向里翻袖念“爹爹呀”,念到 最后一句“慢说是圣旨,就是一把钢刀将儿的头斩了下来,也是断断不能依从的呀!” 这时,梅兰芳用双袖向赵高摔去,表示了赵艳蓉誓死不从的决心。 正值赵艳蓉强自镇定,想方设法的当口,忽然发现哑奴在给她暗示,要她用装 疯的办法来应付这一突然的变故。无可奈何之中,她只好勉强一试。 这时的表情就显得更为重要了。在《舞台生活四十年》中,梅兰芳曾做过这样 的分析:“为什么表情在这出戏里占着最重要的地位呢?你想想看,我们在台上伴 演剧中人,已经是假装的。这个剧中人又在戏里假装一个疯子。我们要处处顾到她 是装疯,不是真疯,那就全靠在她的神情上来表现了。同时,给她出主意的,偏偏 又是一个不会说话的哑巴丫鬓,也要靠表情来跟她会意的。所以从赵女装疯以后, 同时要做出三种表情:一是对哑奴是接受她的暗示的真面目;二是对赵高是装疯的 假面具;三是自己是在沉吟思索当中,透露出进退两难的神气。这都是要在极短促 的时间内变化出来的。”于是,梅兰芳在三声假笑之后,用双手捧住了赵高的胡须, 以兰花指的姿势,一边向外抽胡须,一边对观众做表情。然后,认父为夫,对着赵 高唱道:“我只得,把官人,一声来唤、一声来唤,我的夫呀!随儿到红罗帐倒凤 颠鸾。” 这段唱词和身段,表面上是一派玩笑喜剧的形式,而实际上,是不甘于 自身悲惨命运的赵艳蓉在借着装疯,尽情发泄着胸中的怨愤和不平之气。 “修本”一场是装疯,“金殿”一场也是装疯。但两场之间,赵艳蓉的心情和 表情却大有区别。赵高毕竟是自己的父亲,嬉笑怒骂足以对付,而坐在金銮宝殿之 上的是皇帝,他象征着至高无上的尊严和权力,因而也须采用不同的对策。梅兰芳 将这种区别体现在身段上。他在表现赵女家里装疯时,采用的是摇摇摆摆、扭扭捏 捏、缓慢而迟疑的歌唱和舞蹈,以进行试探性的反抗。到了金殿装疯时,梅兰芳则 将一切身段动作,处处放大了许多。通过朗朗上口的念白和响亮的锣鼓伴奏来突出 赵艳蓉不畏强权的性格。上得金殿之后,她高视阔步,旁若无人,以男子的姿态出 现在皇帝的面前。念诵“有道是,这大人不下位,我生员么,诺诺诺,是不下跪的 哟!”梅兰芳采用了小生和方中丑行当中用来描绘书呆子寒酸相的表演程式。先用 手指一下秦二世,再用手指指自己的鼻子,然后以右手轻轻拍着跷起来的右腿,紧 跟着用食指在鼻孔下面抹了一下,用左手拉住右手的袖子,起步走了一个小圆圈, 最后向外亮相。 赵艳蓉看到秦二世在笑她疯癫时,知道自己装得还像,并没有露出马脚,胆量 也就越发地大了起来,索性当着满朝的文武大臣,痛骂皇帝。这里的大段念白,真 骂得痛快之极。或者有人会感觉到她的话说得太明白了,不像是疯子的口气。而梅 兰芳以为,疯病的深浅不同。初疯的病人,说话忽明忽昧,也还合乎病理。一个神 经正常的女子是不敢辱骂皇帝的,所以,赵艳蓉骂得越凶就越像疯子。 秦二世觉得赵艳蓉竟敢在金殿之上,当着群臣辱骂自己,真是疯了。然而,面 对一个如此美貌的女子,又不肯把她轻轻放过,于是,他用刑具来进行威逼,以做 最后的审验。他吩咐殿前的武士们架起“刀门”,看她怕还是不怕。照以前的旧戏 路子,演到这里,一般都是用两个刀斧手平架双刀,梅兰芳看了总觉得不够分量。 为了加强威胁的强度,他把这里改为用四个龙套摆成一个“刀阵”,把赵艳蓉包围 在里面。等梅兰芳念完“我乃丞相之女,指挥老爷之妻,岂容你们这等放肆、大胆! ……记责啦!”他冲着“刀阵”左右抖袖,把刀斧手赶走。这种舞台调度,不仅为 演出增添了戏剧性色彩,而且更加突出了赵艳蓉那种不畏强暴、威武不屈的精神品 格。 被赶下金殿后,赵艳蓉已经筋疲力尽,一看见迎上前来的哑奴,她坚持了许久 的伪装一下子崩溃了,真实的感情暴露无遗。满腹的委屈忧怨,说不尽的千言万语, 以及女孩子的柔弱娇羞,都郁结于胸中,转为悲愤交加,喷泻而出。梅兰芳大笑三 声,笑声里夹带着哭声,为这出戏做了一个凝重而悲苍的结尾,给人们留下了凄凉 绝代的韵味。经过了三十多年的舞台实践和反复不断地琢磨和锤炼,《宇宙锋》早 已变得炉火纯青。可梅兰芳坐在化装室里时,仍是那么一丝不苟地准备着演出前的 一切。画好眉毛后,梅兰芳突然在镜子中发现了他大儿子的身影,便叫他过来: “你来看看我的粉彩是不是搽得过红?眉毛是不是左右一样?”化装完毕后,梅兰 芳便不再说话,一面对着镜子拿起粉刷再次修饰一遍,一面集中精神,不时地和着 台上的胡琴声,轻试自己的嗓子,酝酿情绪,直到登台。戏演完后,梅兰芳在热烈 的掌声中,一次又一次地谢幕。观众们甚至拥至台口,向梅兰芳鼓掌致意。梅兰芳 也满面笑容地频频回谢。从那时起,这种新颖而独特的谢幕形式就被留传下来,直 到如今。这年冬天,梅兰芳的入室弟子,姚玉芙的女婿李世芳也来到了上海。在梅 兰芳的指点下,李世芳首场演出了梅派名剧《霸王别姬》。 为了推举自己的弟子,梅兰芳不遗余力,从人力、物力、精神等方面给予了最 大限度的支持。王少卿为之操琴,姚玉芙为之把场。新制的“守旧”,与梅兰芳所 用者大同小异,也是黄色绸缎的。至于桌围椅披,也完全效仿梅兰芳演出时的道具 而做。 梅兰芳的新老观众们纷纷慕名而来,都想看看这个“小梅兰芳”和梅兰芳到底 有哪些地方相似,故而剧场里座无虚席,极一时之胜。 而舞台上的“小梅兰芳”也果然不负众望,出场时的“引子”、身段,甚而至 于扮相,都是无可挑剔的另一个梅兰芳,满足了心理期待的观众们不由地报之以一 阵又一阵热烈的掌声。演到霸王醉卧帐中,虞姬到帐外闲步一场时,台下鸦雀无声。 这场戏舞台上只有一人,全凭技艺取胜。观众们一个个睁大了眼睛,屏住了呼吸, 等待着评审这位“小梅兰芳”的真功夫到底如何。李世芳虽临危境,但他从容不迫, 举重若轻。在唱到“我只得出帐外且散愁情”一句时,李世芳将身子转到台口,走 了一个小圆场,与舞台中线正成三十度角,然后,一转身,用双手扯平斗篷的左方 下摆,侧身亮相,姿态绝美。这个可以与梅兰芳的表演相辉映的身段,一下子就镇 住了满堂的观众,叫好声震耳欲聋。 当然,最为高兴的是暗自坐在台下看戏的乃师梅兰芳:李世芳没有辜负自己的 多次亲手指点,声誉满天下的梅派艺术终于有了可心的传人。 不久之后,随着抗战胜利的欢乐逐渐平复,经济恐慌的危机铺天盖地而来。上 海的市面萧条,街道空落,光顾剧院的人次在逐日递减,李世芳的演出活动出现了 票卖不出去的危险局面。 梅兰芳决定援之以手。海报一次又一次地贴出去了:梅兰芳与徒弟李世芳合作 演出《金山寺》,梅兰芳饰白娘子,李世芳饰小青…… 一九四六年年底,山东方面曾约李世芳去演出,但为了自己的前途和生活着想, 李世芳还是决定回北平。梅兰芳本打算让他在上海过了年再回去,但几次张口都未 能挽留住他,只得怀着依依借别的心情送他去了飞机场。那天是一九四七年的一月 五日。 不料,第二天清晨,便传来了噩耗:李世芳所乘的飞机在飞越青岛上空时,因 天气有雾而撞山失事。消息传来,亲朋好友不禁震惊莫名,李世芳的岳父姚玉芙更 是老泪横流。但为了不影响梅兰芳当晚的演出,大家商定暂不告诉他。 然而,梅兰芳在中国大戏院后台化装时,无意中听到了这个消息。他不得不尽 全力压抑着自己的感情,上台唱戏。直到回家后,才把自己独自关在房中大哭了几 场,哀悼他心爱的学生。从此以后,他便不再演出《金山寺》了。直到多少年以后, 他再次陪他的儿子梅葆玖上演《金山寺》时,还是触景伤情,忍不住地伤感心酸。 为了追悼李世芳的不幸逝世,梅兰芳组织了当时在沪演出的全体京剧界人士, 在中国大戏院义演六场,将演出所得的全部款项六千万元抚恤金,寄给了李世芳的 家属。并在纪念会上发言,表达了他对李世芳的哀悼之情。 -------- 泉石书库