第五十九章 白求恩的艺术见解 笔者深信,凡是具有一定艺术理论修养或崇敬白求恩大夫崇高人格魅力的读者, 都会怀着极大的兴趣和意外的惊喜,像沙飞一样来对待白求恩所谈论的他对艺术的 精辟见解。 白求恩说道: 艺术创造的过程是否定的否定。首先要有变化,那就是要对原始的、不容置疑 的现实进行否定,然后是第二次变化(或否定),亦即通过艺术加工对原始的经历 加以重新肯定和更新,使之变成新的实际,变成现实的新形式。 让我们以绘画为例。一个运动中的物体,如一棵在风中摇曳的树,一个在玩耍 的儿童,一只在飞翔的鸟,任何一种能看到和能觉察到的活动的物体,这就是实际, 就是主题。把这一有生命的实际以艺术形式(这里讲的是在画布上绘画),从时间 和空间上变成静止的形式。这就成为行动的否定,对行动的否认,这就是对立面。 于是通过创造性艺术的奇迹,这一静止的物体(由于所采取的艺术手段,它不可避 免是静止的),再次变得生气勃勃,变得跃然如生,从而又取得了生命。但现在是 一种新的生命,新的现实。 白求恩解释说: 这就成为否定之否定,这就是综合——是生与死的统一, 运动与静止的统一,这是在新的环境中从原有的事物中脱胎而形成的新物体。 沙飞静静地听着。 白求恩看着沙飞说: 请原谅,如果我过多地谈论了艺术。在您看来,我一定是要么精通艺术,要么 是一窍不通。我对艺术确实懂得很少。我认为艺术是十分神秘和奇异的东西。在我 看来,在某种程度上,艺术是人们、是所有的人头脑中下意识的自然产物。当艺术 进入有意识的思想领域时,其生命力就受到危害。谈论艺术的理论使我想起了中世 纪时人们对他们当时所认识的世界的描绘——稀奇古怪、异想天开而且是惊人的虚 构。 艺术的理论是人们的理性认识,企图用纪律和秩序来约束似乎是杂乱无章的下 意识的感性认识。如果人们试图这么做——确实经常有人这么做——就会产生某种 有条不紊、纯洁无疵的艺术形式。 我想,当艺术屈从于艺术家的理性认识和定向思维以及他的理论,它可以生存 一段时期,然后就枯萎以至死亡。艺术离开了下意识这一块孕育它的大地就无法生 存。思维(高高在上的超人)以其专横破坏了它本身所创造的一切…… 艺术家的作用就是打破平静。他的责任是唤醒沉睡者,动摇世界安于现状的支 柱。什么样的人是真正的艺术家呢? 白求恩说: 他使世界回忆起它黑暗的过去,他向世界指明现状,并指点出它走向新生的道 路。他既是时代的产儿,又是时代的先驱。追踪艺术家走过的道路,我们就感到不 平静,而对于那些轻易地视为当然的现实开始觉得不那么有把握。 艺术家使那个一成不变、固定的和平静的世界心神不定。在这害怕变动的世界 中,他鼓吹彻底变革这一生活的准则。他是鼓动家,他破坏宁静。他敏感、急切、 自信、焦虑、忧郁。 艺术家是在人类的灵魂中活动着地创造精神…… 我们可以看到:在这里,有白求恩对艺术辩证法的精辟阐释,有对弗洛伊德心 理分析美学合理成分的深层汲取,也有对艺术的社会功利性的独到体认。 沙飞随着白求恩对艺术方方面面的理性思辨思维的锐敏触角,在瑰丽诡谲的心 灵世界的海洋里,自由地徜徉、触摸和探索……